Голос Единства - суфийские музыкальные традиции Ирана

Не известно, как давно существует персидская музыка, но со времени установления ислама традиционная музыка Ирана, как и другие формы персидского искусства (архитектура, каллиграфия, литература, и т.д.) находится под влиянием веры в единство Бога. Однако известно, что первым суфием, в 10 веке официально проводившим и поддерживавшим музыкальные собрания в своей ханаке был Абу Саид Аби'л Хэйер. Суфийские братства Чиштийа, Кадерийа, Мевлевийа и Ниматуллахи вскоре последовали его примеру.

Названия gushehs (мелодии, составляющие репертуар классической персидской музыки) отражают 'путь и поведение' суфия, странствующего в поисках Возлюбленной или Божественной Истины. Мелодичные узоры, акценты и изменения тональности изображают суфия, который в поиске Возлюбленной иногда плачет, как suz-o-godaz (название мелодии, означающее 'плач'), иногда испытывает крушение надежд, как jameh-daran (другая мелодия, называемая 'рвущий одежду'), порой, как dad ('вопящий'), переживает разделенность с Возлюбленной, иногда жалуется, как bi-dad ('несправедливость'), на недостаток внимания со стороны Возлюбленной, и иногда ищет спасения в бунте, как hesar ('тюрьма'), чтобы освободить себя из тюрьмы эго. Поэтому персидский суфизм неотделим от классической персидской музыки, и едва ли возможно дать этой музыке отдельное определение. Однако можно упомянуть некоторые особенности, придающие суфийской музыке ее отличительные черты. К ним относятся: особые ритмические узоры, использование суфийской поэзии, которая смешивается с мелодией в своеобразной манере, и использование tarji-band (форма повторения определенных концовок).

Связь между суфизмом и персидской музыкой так глубоко развита , что множество известных суфиев использовали названия музыкальных инструментов для описания и интерпретации основных настроений и характерных черт суфийской поэзии. Например, Фахроддин Ираки, поэт 13-ого столетия, описывает то, что Возлюбленная жаждет получить от искателя, как daf (бубен), а chang (арфа) уподобляется Мират Ошшаком состоянию пикового энтузиазма, достигаемого ищущим в его поисках Возлюбленной. Латиф Айну сравнивает robab (лютня или скрипка) с зовом Возлюбленной, достигающим искателя. Ираки считает музыкантов "Проливающими свет", а шейх Рузбихан, великий суфий 12-ого века, описывает танец, как ' волнение духа в святыне сердца '.

Исполнители:

Давуд Азад (Davood Azad) - один из самых известных музыкантов Ирана. Вместе со своим ансамблем он изучил и освоил стили многих крупных мастеров-инструменталистов, таких, как Нурали Боруманд (Noorali Boroomand), Нейдавод (Neydavod) и Бигчехани (Bigchekhani), и развил свой собственный уникальный и индивидуальный стиль в игре на tar'е (струнный инструмент, прим. пер.). Давуд Азад - один из ведущих музыкантов-суфиев Ирана, снискавший международное признание.

Опубликовано здесь (англ.)>>